Largo do Boticário

Apenas sete casas compõem esse belo recanto do Rio de Janeiro.

São casas coloridas, em estilo neo-colonial, no local batizado em homenagem a Joaquim Luiz da Silva Souto, o boticário da família real que morou ali, em uma fazenda.

O Largo fica na Rua Cosme Velho, 822.

Este pequeno largo, quase escondido no bairro do Cosme Velho e cercado pela mata atlântica é um dos lugares mais bonitos do Rio.

Há anos atrás, eu ia muito lá com a minha família para passear e visitar o artista plástico Augusto Rodrigues.

O Largo do Boticário tem telhados e fachadas coloniais, calçamento estilo pé-de-moleque e árvores centenárias que transmitem uma sensação de calma e tranqüilidade.

Lá sempre foi um reduto de grandes artistas.

Tela a óleo de Sandra Nunes

Recentente, dezenove famílias, apoiadas pelo Movimento Terra, Trabalho e Liberdade (MTL), invadiram o casarão de número 22, do Largo do Boticário, um dos mais bonitos desse lugar histórico e até esse momento, ainda permanecem no local.

Óleo de Sandra Nunes

A mansão invadida pelos sem teto, tem projeto arquitetônico de Lucio Costa, jardim de Burle Marx e como quintal, parte da Floresta da Tijuca.

Na parte externa da mansão, há diversas espécies raras da Mata Atlântica e uma fonte d´água do século 19.

Ainda nessa semana, um grupo de turistas europeus admiravam as belas construções, sem saber da confusão lamentável por trás do portão do casarão.

Surrealismo

Salvador Dali

O Surrealismo foi um movimento criado em Paris em 1924 por um grupo de artistas, filósofos e escritores.
Esse movimento artístico se opunha aos costumes da sociedade européia, mas procurava uma nova realidade, tentando explorar o inconsciente e subconsciente.

Seus temas eram a loucura, a solidão, os sonhos, as alucinações, o amor e o humor.

René Magritte

A pintura surrealista dividiu-se em duas escolas principais; de uma delas faziam parte o espanhol Salvador Dali e o belga René Magritte.

René Magritte

Estes artistas tentaram produzir novas sensações pela colocação de imagens fantásticas e irreais em seus quadros.

Como resultado obtinham pinturas misteriosas que pareciam não ter explicação lógica.

René Magritte

A outra escola surrealista adotou um método de pintura chamado automatismo: os artistas deixavam seus pincéis se movimentarem sobre a superfície da pintura, criando imagens e símbolos que revelavam seus subconscientes.

Joan Miró

Joan Miró, espanhol, mostrou a simplicidade de sua arte, sem que o seu contudo deixasse de lado imagens fantásticas e imaginosas.

Ismael Nery

Ismael Nery, importante pintor que só foi valorizado depois de sua morte, foi o precursor do Surrealismo no Brasil.

Esse foi sem dúvida um dos nossos maiores artistas, portanto vou voltar a falar dele em um próximo post.

(Re) Aberto

Estamos reabrindo esse nosso espaço, e felizmente muito antes do que eu imaginava.

Algumas vezes, as coisas são imprevisíveis e fogem de nosso controle.

Nunca se sabe o que vai acontecer daqui a cinco minutos.

Portanto, nesses últimos dias não pude elaborar novos posts, mas assim que foi possível, vim matar as saudades daqui e de vocês.

Logo estarei postando muitas novidades e visitando todos os blogs amigos, como gosto tanto de fazer.

Não posso deixar de agradecer a todos, que estiveram sempre comigo, deixando os seus comentários, o seu carinho e me dando a maior força !

Espero sinceramente que continuem por aqui me visitando, para passearmos juntos, por muito tempo, pelo mundo das artes.

Fechado

Por razões particulares, esse blog está temporáriamente fechado.

Obrigado a todos por suas visitas.

Arte Popular

José Antonio da Silva - "O Rapto da Noiva"

Todo artista popular é auto-didata, ou seja, não aprendeu a arte em nenhuma escola.

Heitos dos Prazeres - "A casa do Seu Benedito"

Quais são os limites que separam a arte e o artesanato ?

Será que existe uma resposta ?

Escultura de Maurino

Ex-votos - Esculturas feitas por artistas anônimos para serem colocadas em altares de igrejas como agradecimento por promessas bem-sucedidas e cumpridas.

G.T.O. - Geraldo Teles Oliveira

É comum afirmar que “o artista cria e o artesão repete”.

Assim, o artesão trabalha no terreno do concreto, da matéria, da certeza.
O artista age no espaço da abstração, do espírito, da dúvida.

Na verdade, o limite entre eles é muito tênue.

Isabel Mendes

Noivos do Vale do Jequitinhonha - MG

Escultura de Mestre Vitalino

No caso da arte popular, o artesanato é a base fundamental para a construção da arte.
Mas nem todo artesão é um artista. Tudo é uma questão de talento e de brilho próprio.
No entanto, todo artista popular é, antes de tudo, um artesão.
Essa é a minha opinião. O que você acha ?

Você tem algum objeto de arte popular na sua casa ?